Музыкальная культура тувинцев

[Ulug Dongak oglu Tyva]

Несомненно ведущим исследователем музыкальной культуры тувинцев является Валентина Юрьевна Сузукей

Музыкальная культура Тувы в ХХ столетии

Сузукей В. Ю. Музыкальная культура Тувы в ХХ столетии. М.: Издательский Дом «Композитор», 2007. - 408 с.

Е. А. Сердюк

Монографическое исследование В. Ю. Сузукей «Музыкальная культура Тувы в ХХ столетии» принадлежит к той категории научных трудом, которые представляют значительный интерес не только для музыкального тувиноведения, но и для этномузыковедения в целом.

Это первое в отечественной науке крупное, обобщающее исследование всех пластов музыкальной культуры тувинцев, написанное на основе многолетних полевых исследований автора и глубокого и целенаправленного изучения многочисленных опубликованных и неопубликованных работ предшественников - советских, российских и зарубежных ученых. В. Ю. Сузукей провела научную систематизацию всего массива музыкального наследия тувинцев и предприняла попытку концептуального переосмысления традиции в контексте современных тенденций в обществе.

Работа В. Ю. Сузукей знакомит читателя с уникальным наследием тувинцев во всем его богатстве и многообразии. Это обрядовый и трудовой фольклор, песенное творчество, так называемое горловое пение, музыкальные инструменты и инструментальная музыка. Значительная часть монографии представляет ценность как первоисточник, поскольку впервые вводит в научный обиход ряд музыкально-этнографических реалий Тувы. Новаторский подход автора проявляется в рассмотрении музыки как неотъемлемой части целостной культуры кочевников, в погружении музыкально-теоретической проблематики в социальный и культурологический контексты. Пример Тувы (по причине ее относительно позднего вхождения в состав СССР) дает возможность проследить, как на протяжении одного столетия в связи с изменением ценностных ориентаций происходили модификации структуры музыкальной культуры. Автор описывает все изменения, вызванные задачами строительства социализма, а затем и распадом Советского Союза, тенденции дальнейшего развития музыкальной культуры Тувы на современном этапе и объективные трудности, ожидающие республику на этом пути.

Работа В. Ю. Сузукей представляет большой интерес и в связи с тем, что многие вопросы, поднятые в ней, актуальны не только для тувинской музыкальной культуры и для культуры народов Саяно-Алтайского региона (алтайцев, хакасов и до.), но и для ряда национальных культур бывшего СССР.

[Ulug Dongak oglu Tyva]

А ведущий исследователь горлового пения (ХООМЕЙ) тувинцев - Зоя Кыргысовна Кыргыс

По материалам книги З. Кыргыс "ХООМЕЙ - жемчужина Тувы", Кызыл, 1992 г

Тувинское горловое пение

Горловое пение - уникальный вид искусства, присущий лишь некоторым народам Саяно-Алтайского региона - тувинцам, алтайцам, монголам, а также проживающим в европейской части России башкирам. Уникальность этого искусства заключается в том, что исполнитель извлекает сразу две ноты одновременно, образуя таким образом своеобразное двухголосное соло.

Первые письменные источники описания искусства горлового пения встречаются в литературе с середины 19 века. Естественно, что столь своеобразное искусство вызывало у европейцев, воспитанных в совершенно других музыкальных традициях, по меньшей мере удивление. Вот как описал, например, услышанное в Туве горловое пение этнограф Е.К. Яковлев. «Своеобразное впечатление, производимое «пением без слов», не передается словами. Это пение называется горловым ­ - «кумайлер» (т.е. «хоомейлээр») и слагается «из целой гаммы хрипов». Певец вбирает в себя столько воздуха, сколько могут вместить его легкие, и затем начинает «извлекать какие-то странные урчащие хрипы из глубины внутренностей», непрерывность и длительность которых всецело зависит от его умения управлять диафрагмой. За сим следует новый глубокий вдох и продолжение «таинственных звуков, сопровождающихся аккомпанементом на двухструнном топшулурме» - инструменте, состоящем из длинного грифа и кузова с полой, обтянутой пузырем, далекой, до тех пор, пока они не обрываются певцом сразу, совершенно неожиданно для слушателя, без какого-либо тонического и ритмического конца, так что ко всему этому последованию «таинственных звуков, казалось бы, нельзя применить название мелодии».

По мнению большинства специалистов, тувинское горловое пение - хоомей - заметно отличается от аналогичного искусства алтайцев, бурятов и монголов, прежде всего, большим разнообразием стилей. Основными считаются 5 стилей - каргыраа, хоомей, сыгыт, эзенгилээр, борбаннадыр, кроме того, существуют несколько разновидностей - думчуктар (новализация), хоректээр (петь грудью), хову каргыраазы (степное каргыраа).

О происхождении разных видов тувинского горлового пения сохранились в народе легенды и предания. Так, одна из легенд гласит, что в незапамятные времена стиль каргыраа бытовал среди верблюдоводов. Каргыраа возник как подражание голосу верблюдицы: когда верблюжонок умирает, верблюдица скачет, издавая звуки, схожие с каргыраа.

Сам термин каргыраа, как нам представляется, имеет звукоподражательную основу, обозначающую хрип или звуки, похожие на хрипение. Например, в современном тувинском языке существует звукоподражательный глагол каргыраар (каргыра), имеющий значение:

1) хрипеть, издавать хриплые звуки,

2) бурлить (при кипении, например, каши)

Сравним также «карк» - подражание звуку, издаваемому вороной.

Происхождение теримна «хоомей» трактуют по-разному. Некоторые связывают его с названием искусства звукоподражания, особой манерой звукоизвлечения «хоолээр», что означает гудеть или производить звук, похожий на гудение, другие - с тувинским названием глотки, гортани хоо, хоозу.

В монгольском языке также существует слово «хоомий», означающее горло, носоглотка, горловое пение. Весьма возможно, что термин заимствован монголами у тувинцев.

Стиль хоомей акустически связан с тяжелым, низким, жужжащим звуком крайне низких частот. Обычно само звучание в стиле хоомей представляется важнее поэтического текста. В отличие от пения монголов, тувинский хоомей может исполняться без текста, или с текстом жанра колыбельных песен. Для тувинской музыки древности это достаточно существенный момент.

У тувинцев существует предание, что юноша-сирота жил в течение трех лет в одиночестве, у подножия скалы, отзывающейся в окрестной долине многоголосным эхом. В результате движения струй воздуха под большим напором образовывался эффект резонанса между скалами. Сама природа как бы способствовала изобретательности людей в поисках самовыражения, когда человек оставался наедине с бурной стихией.

Однажды юноша сидел и издавал звуки, подражая звукам гудения, исходящим из скалы. Ветер донес этот звук до людей и они назвали это пение «хоомей».

В стиле хоомей поют также тувинцы, проживающие изолированными компактными группами на северо-западе МНР.

Тувинский стиль сыгыт, по всей вероятности, произошел от глагола сыгыр - свистеть. Есть существительное сыгыт (свист).

Термин сыгыт означает причитание, плач как производное от этого слова сыгытчы - причитающий или стонущий. Это наталкивает на предположение о прямой вязи тувинского стиля сыгыт с погребальным обрядом, но эта мысль нуждается в научном обосновании.

Наименование стиля эзенгилээр происходит от слова эзенги - стремена и, пожалуй, наиболее точно передает основной смысл и характер его музыки.

При езде на лошади серебряная уздечка, чепрак, приклеенный к седлу, соприкасаясь со стременами, издавали определенный ритмический звук. Для воспроизведения этих звуков всадник должен был занимать определенное положение в седле и ехать иноходь. Стиль эзенгилээр появился как подражание этим звукам.

Название стиля борбаннадыр произошло от тувинского глагола «борбаннат» - перекатывать что-то круглое. Этот стиль имеет ритмические формы.

В отношении же происхождения горлового пения как искусства в целом существует несколько точек зрения. Одна из них - достаточно распространенная - гласит, что в основе сольного двухголосия лежит связь с ламаистской религией. Сначала народ будто бы создал это пение в ламских монастырях, но с течением времени оно подверглось песенной переработке и принимало вид вокального искусства. С этим мнением никак нельзя согласиться, так как ламаизм проник в Туву в 17 веке и утвердился как официальная религия тувинцев во второй половине 18 века, то есть намного позднее, чем возникло горловое пение. При таком подходе это искусство упрощается. Феномен этот - не остатки прежних религиозных песен, якобы превратившихся в обрядовый жанр. Гораздо более обоснованным является подход к этому жанру, как к вокальному искусству, создавшемуся в форме лирических, любовных по содержанию текстов песен, не связанных первоначально ни с шаманскими заклинаниями, ни с погребальными обрядовыми действиями.

В отличие от мелодического сольного двухголосия тувинцев, пение тувинских, монгольских или тибетских лам можно охарактеризовать как исполняемое гортанным звуком коллективное гармоническое многоголосие.

Горловое пение является результатом специфического гортанного пения, музыкально-поэтического мышления народа. У тувинцев, например, оно обусловлено безграничной любовью к природе. Поэтому мерой всех вещей и источником вдохновения у древних исполнителей-мастеров являлась природа. Ценность и красота звука измерялась умением передать «живую жизнь» не только путем подражания, но и проникновением в ее сущность.

Эстетическое восприятие тувинцами традиционных звукоподражаний - охотничьих и шаманских, очевидно и легло в основу особого, развлекательного характера бытовых, вокальных и инструментальных подражаний голосам домашних животных, имитации лесных зверей и окружающей природы, не имеющих ни производственной, ни магической функции.

На основе традиционных звукоподражаний развлекательного характера, в которых ярко сказалось свойственное тувинцам обостренное чуткое слуховое восприятие искусно имитируемых голосов зверей и птиц, кличей журавля, гуся сироты, рева быка, заячьего камлания, имитации пения желтогрудой синицы возникло и распространенное в Туве двухголосое горловое пение, при котором у одного исполнителя отчетливо слышны два музыкальных голоса.

Горловое пение с давних времен было одной из традиционных форм музыкального искусства тувинцев и являлось неотъемлемой частью праздников, обрядов быта, нашло яркое отображение в героических сказаниях и сказках тувинского народа, бережно хранимых и передаваемых от поколения к поколению в течение столетий. Так, в сказании «Старик Боралдай, имеющий коня Бока-Шокар» упоминается: «Когда Боралдай заглянул вовнутрь юрты, он увидел золотую царевну…Шестеро девушек вплетали во все косы серебристо-золотые нити, позади три девушки привязывали бусы-украшения, а позади шестеро парней исполняли каргыраа, хоомей, сыгыт».

Если зарождение тувинского героического эпоса некоторые исследователи относят к периоду возникновения ранних форм феодальных отношений в Туве , то есть 6-8 вв., то о времени зарождения и становления горлового пения мы не можем говорить мы не можем говорить с достаточной уверенностью. Несомненно, традиции этого жанра определились гораздо раньше.

Искусные исполнители горлового пения, как и сказители, являлись хранителями сокровищ народной музыки, поэзии были уважаемыми людьми среди всех социальных слоев и групп населения.

[Ulug Dongak oglu Tyva]

"Я буду адвокатом тувинского горлового пения в ЮНЕСКО"

http://tuvaculture.ru/minkult/zametka/2010-04-25/ya-budu-advokatom-tuvinskogo-gorlovogo-penija-v-yunesko

Я буду адвокатом тувинского горлового пения в ЮНЕСКО

Автор: Информационная ...

с восторгом заявила после концерта в штаб-квартире ЮНЕСКО постоянный представитель Азербайджана при ЮНЕСКО посол Элеонора Гусейнова. По ее словам ЮНЕСКО должна включить тувинское горловое пение в список нематериального культурного наследия человечества.

С 26 февраля по 2 марта сего года тувинская делегация, в состав которой входили исполнители горлового пения - Андрей Монгуш, Аяс Куулар, Эрик Сарыглар, Айхаан, Кан-Хулер, театр моды и танца «Эдегей», шаманы общества «Адыг-Ээрен и с участием Национального музея Республики Тыва, осуществили масштабный выход на международную арену - при поддержке Посольств России и Представительств Россотрудничества выступили в странах Европы с проектом «Тува- республика в центре Азии». Такая масштабная поездка стала возможна благодаря финансовой поддержке сенатора от Тувы Сергея Пугачева, молодежной студии «Анай-Хаак» и ансамбля «Эдегей».

После каждого концерта тувинская делегация выдерживала настоящую осаду восторженных зрителей, чьи сердца переполняли слова благодарности и признательности. «Восьмое чудо света», «уникальный феномен в мировом искусстве», «…Юдашкин, Гальяни отдыхают…» …какие только возвышенные слова не были сказаны, чтобы передать свои восхищения выступлениям тувинских артистов. Сейчас трудно передать и сотой доли восторга и воодушевления, что царили на концертных площадках стран Европы.

Если такие группы как «Хун-хурту», «Чиргилчин», «Алаш» «прорубили окно» на запад для поклонников - любителей горлового пения, то такие проекты-презентации как «Тува – республика в центре Азии» открывают двери на Европу для официального признания тувинского горлового пения. Организация турне через официальных каналов – при поддержке Посольств России, Представительств Россотрудничества, а также выступление в штаб-квартире ЮНЕСКО дали огромный толчок к международному признанию тувинского горлового пения официальными лицами.

Во время концерта в штаб-квартире ЮНЕСКО, участниками которого были представители многих тюркоязычных стран и регионов России, восторг у 2-тысячной аудитории вызвал номер тувинских артистов, это даже расхожим выражением «бурные овации» не назвать, а аплодисменты, крики! Наивысший балл тувинцам поставили не только представители дипломатического корпуса стран-участниц ЮНЕСКО, но и сотрудники этой авторитетной международной организации, и многочисленные гости. Когда после тувинского номера зал взорвался в овациях, французский художник с татарскими корнями Ренат Аюпов сказал: «Конечно, это было неэтично при других участниках устроить тувинцам такие овации, но эмоции зрителей так захлестнули, что никто не смог сдержать себя в рамках приличия», «Парижа, культурной столицы мира, удивить достаточно непросто, но тувинцам это удалось»,- добавила президент Ассоциации «Восток-Запад. Мост» Нина Моуссет-Евтушенко.

Как неоднократно утверждает министр культуры Вячеслав Донгак, если есть хоть малейшая возможность обратить международное внимание к нашей культуре, мы должны воспользоваться этими возможностями. И таким уникальным шансом стала презентация проекта «Тува – республика в центре Азии» в странах Европы, конечно же, участие в концерте в штаб-квартире ЮНЕСКО. Именно этот проект стал действенным инструментом в продвижении горлового пения для включения его в список нематериального культурного наследия человечества, поскольку выступление тувинских исполнителей вызвало искреннюю симпатию у представителей ЮНЕСКО, от кого непосредственно относится дальнейшее решение вопроса о включении тувинского горлового пения в реестр нематериального мирового наследия. От послов стран-участников пришлось выслушать объективные предложения о выдвижении инициативы о включении тувинского горлового пения в список ЮНЕСКО.

Еще два года назад министр культуры Вячеслав Донгак консультировался в Бюро

ЮНЕСКО в Москве и в самом штабе-квартире ЮНЕСКО в Париже, где побывал по приглашению, о включении горлового пения в список ЮНЕСКО. В связи с тем, что Россия не ратифицировала Конвенцию ЮНЕСКО об охране нематериального культурного наследия, были определенные проблемы и как инициаторы предложения, мы не имели право подать заявку. Но тем не менее в данный момент есть возможность выйти с предложением в ЮНЕСКО через третьи страны.

Мы совсем недавно узнали, что инициаторами включения горлового пения в список ЮНЕСКО стали китайцы и монголы. По предложению одного из сотрудников штаб-квартиры ЮНЕСКО, у нас есть еще возможность с помощью материалов и исследований наших ученых протестовать данные заявки. Тувинцы являются истинными носителями горлового пения.

Аналогичная ситуация была с таджиками. Когда узбеки подали заявку на включение в список ЮНЕСКО национальной музыки «Шашмаком», таджики написали свой протест Генеральному директору ЮНЕСКО, обосновав «Шашмаком», как национального наследия таджиков и мирового признания «Шашмаком» добили именно таджикские исполнители. Так процесс был приостановлен, после изучения материалов и исторических документов, это стал совместный проект. На представлении номинации включения Шашмакома в список нематериальных ценностей вначале стоит Таджикистан, и потом же Узбекистан.

Распространение и популяризация во всем мире данного вида искусства играют первостепенную роль при включении в список ЮНЕСКО. А горловое пение сегодня – определенная мировая мода и эту моду во всем мире ввели именно тувинские исполнители. У нас есть шанс быть первыми в номинации включения горлового пения в список ЮНЕСКО. А для этого нам работать и работать.

Оюмаа Хомушку

[Ulug Dongak oglu Tyva]

О легендарной группе Хун-Хурту можно узнать здесь

http://www.huunhuurtu.com/

[Ulug Dongak oglu Tyva]

Тувинцев мы и через 100 лет не забудем!

Автор: Информационная ...

Презентация Тувы в Европе – одна из самых сложных акций Года туризма. В турне по нескольким странам Старого Света в феврале отправилась целая «агитбригада» – шаманы, хоомейжи, театр танца и костюма «Эдегей». С руководителем делегации, начальником отдела по искусству Министерства культуры и туризма РТ Оюмой Хомушку встретился наш корреспондент.

– Оюмаа Седип-ооловна, кое-что о вашей триумфальной поездке мы уже сообщали нашим читателям. Что можете добавить?

– Чуть более месяца – с 26 февраля по 2 апреля – длилось турне. Нас было всего 23 человека.

Это шаманы общества «Адыг-Ээрен» («Дух Медведя») Лариса Кужугет, Кара-оол Допчун-оол, Юрий Ооржак, мастера горлового пения Андрей Монгуш, Эрик Сарыглар, Аяс Куулар, Ай-Хаан Ооржак, Кан-Хулер Саая и «Эдегей» с руководителем Кимой Чазаровной Донгак. В концертной программе мы попытались гармонично представить то, что по праву может привлечь внимание самого искушенного зрителя. Это, безусловно, древние обряды шаманов, уникальное горловое пение, пластика танцоров, изящество девушек-моделей, демонстрирующих шедевры из коллекций этнографического костюма.

Первая презентация прошла в Санкт-Петербурге, потом были Хельсинки, Варшава, Берлин, Вена, Брюссель, Лилль, Париж, Мадрид. Заключительное выступление состоялось 29 марта в штаб-квартире ЮНЕСКО в Париже. Зал на две тысячи зрителей, среди них послы 128 стран во Франции, элитная публика.

– А что за мероприятие такое грандиозное было?

– Генеральный секретарь ТЮРКСОЙ Дюсен Касеинов проводил презентацию Науруз-байрама. Режиссер праздничного концерта поставил нас предпоследним номером. Зрители смотрели выступления артистов из Азербайджана, Татарстана, Башкортостана, Туркменистана и других государств с интересом, поддерживая аплодисментами. Настал черед Тувы. К сцене наши спускались через зал, в тишине (все стали приподниматься со своих мест, чтобы лучше видеть). Только когда поднялись на сцену – раздались звуки горлового пения. Я сидела в зале, поэтому наблюдала за реакцией зрителей: как примут? Зал пришел в движение – все две тысячи зрителей стали вытаскивать телефоны, фотоаппараты и видеокамеры, чтобы запечатлеть, записать. Заканчивалось выступление знаменитым «Шу-де!» Такой овации не был удостоен ни один другой коллектив. Все встали, кричали «Браво!» Меня била дрожь от нервного напряжения. Сидящие рядом стали обнимать, благодарить (до этого я им говорила, что это – мои!). В тот момент я поняла, почувствовала – что значит быть артистом. Отовсюду слышалось: «Сегодня тувинцы – номер один», «Концерт хороший, но тувинцы…» Посол Азербайджана искренне признался: «Померкли мои». За выплеском эмоций незаметно проскочил заключительный номер.

– Здорово. Прямо комок в горле. Это апофеоз, достойная точка в вашем турне. А какие еще были встречи, впечатления?

– В каждом городе было что-то особенное, памятное. В Российском доме науки и культуры в Париже в 1-м ряду сидела графиня Колетт Толстая, президент общества друзей Льва Толстого. Она была в восторге от нашего выступления, может, потому что любит Монголию, Тибет… Подошла ко мне, обняла. Вообще, получалось так, что все больше общались со мной, потому как артисты – на сцене, их руководители тоже, одна я – в зале.

Запомнилась пани Збравски из Варшавы. Она потом сказала нам, что после концерта всю дорогу до дома – два километра – ее сопровождали горловое пение, камлание шаманов… На следующий день она снова пришла…

На концертах возникало какое-то духовное единение, взаимное проникновение. Люди делились, что многие приезжали к ним: из Якутии, с Чукотки, иногда целый самолет с 200 артистами. Количеством брали. Но они даже не помнят, кто, например, выступал полгода назад. «А вот тувинцев мы и через сто лет не забудем. Они оставили самое яркое впечатление».

Поразил своим гостеприимством Олег Юрьевич Ксенофонтов, директор Российского дома науки и культуры в Вене. Он по-отечески опекал нас, помогал, как мог, создавал все условия. Четыре дня мы жили в гостиничных номерах квартирного типа бесплатно. После концерта сказал, что такой красоты неземной, такой культуры никогда в жизни не видел. Жена посла России во время концерта расспрашивала меня о каждом номере, а сын-подросток выражал свое зрительское мнение одними «Вау!»

– Вы, конечно, довольны поездкой. Каковы ее итоги?

– Конечно, рисковали, решившись охватить столько стран. Хоть и были предварительные переговоры, но все равно, в точности ведь не знаешь – какие будут залы для выступлений, акустика, сколько микрофонов и т.д. Это была беспрецедентная поездка. Принимающие были поражены такой презентацией Тувы, ее культуры и искусства. Мы ведь с собой взяли копии фоторабот из Национального музея – В. Ермолаева, В. Балчый-оола, В. Савиных, М. Чооду. Почти все национальные музыкальные инструменты, которые мы экспонировали, были приобретены музеями в Варшаве, Мадриде. По просьбе было подарено стилизованное платье шаманки – концертный вариант.

Если до нашего выступления организаторы подходили к проведению концерта порой формально, то после извинялись за некоторые «шероховатости». В Берлине, например, признались, что не ожидали такого зрелища, а то бы устроили выступление не в Российском доме науки и культуры (600 мест), а в концертном зале Конгресса!

Интерес к горловому пению огромный! Нашим хоомейжи приходилось даже давать мастер-классы. Много желающих было и с нашими высокими девушками-моделями сфотографироваться. И все восхищались: раз у вас такая культура, значит, есть что-то такое необычное на вашей родине…

Конечно, такой успех приятен и для молодежи из «Эдегея», и для наших известных хоомейжи, хотя они сами – не редкие гости за рубежом. Ажиотаж мы создали. Каждый концерт проходил «на ура». Наш председатель правительства, наверное, теперь будет получать благодарственные письма.

Близившийся к завершению разговор прервал междугородный звонок. Из Парижа позвонил Вячеслав Васильевич Шабельников, представитель Российского центра науки и культуры, сказал, что поклонники тувинцев продолжают звонить, интересоваться – и пригласил на фестиваль.

Расспрашивала Елена ЧАДАМБА.

[enhd]

Песня "Дагларым" - "Мои горы", исполнительница Сайнхоо Намчылак.

Песня "Бурган өршээ" - "Благословение бурхана"

[enhd]

 

Амды барып хоңган чери

Агылыг ба? Сигенниг бэ?

Амырактың баар чери

Ыраак чер бэ? Чоок чербе?

...

[Туран]

[Туран]

Песня группы Хүүн-Хүүр-Тү "Чыраа-Хоор" про каурого (хоор) иноходца (чыраа)